大數(shù)據(jù)文摘出品

作者：Caleb

為慶祝英國女王伊麗莎白二世登基70周年，英國也是早早就洋溢出了慶典的味道。

據(jù)了解，英國將于6月2日至5日連放4天公眾假期，并在期間舉行多項慶祝活動。

英國皇家鑄幣廠也在精心打造有史以來最大的硬幣，直徑220毫米，重15公斤，面值15000英鎊，耗時近400小時打造，是該廠1100年來生產(chǎn)的最大硬幣。

這枚金幣一面雕刻著代表英國女王伊麗莎白二世的符號EⅡR，周圍環(huán)繞著代表英國的玫瑰、水仙、薊和三葉草。另一面有女王騎在馬背上的圖案。

在這么熱鬧的日子里，AI當(dāng)然也必須來湊一湊熱鬧。

這不，最近，作為世界上首個超逼真的人形機器人藝術(shù)家，Ai-Da就為英國女王創(chuàng)作了這么一幅肖像畫作。

畫作中我們能看到，君主標志性的珍珠，大膽的色彩運用，人物堅忍的面部表情等等，Ai-Da表示，“我要感謝女王陛下的奉獻精神，以及她為這么多人提供的服務(wù)。她是一位杰出、勇敢的女性，完全致力于公共服務(wù)”。

藝術(shù)評論家Jonathan Jones表示，這幅畫“是人工智能藝術(shù)憤世嫉俗、透明騙局的又一個例子”。

“這種錯覺是故意忽略當(dāng)前機器學(xué)習(xí)狀態(tài)與真正的人工智能夢想之間的巨大差距，后者將通過圖靈測試并與人類思維的復(fù)雜性相匹配。Ai-Da不是藝術(shù)家，因為她/它沒有獨立的意識。”

畫中女王的眼睛是“空洞的，根本不像人類”。Ai-Da的描繪中擁有鉛般的準確性但缺乏強調(diào)、感覺或信念，這是對人工智能“藝術(shù)”流派局限性的有力一瞥。

不知道各位覺得這幅畫作怎么樣呢？

Ai-Da的藝術(shù)畫作到底有何妙處？

人工智能機器人藝術(shù)家Ai-Da是一臺非常精密逼真的人形機器人。

2019年4月，在英國畫廊老板梅勒的創(chuàng)意，劍橋大學(xué)的專家撰寫AI算法，在Engineered Arts的聯(lián)合制作下，世界上首位“超現(xiàn)實”藝術(shù)家Ai-Da就這么橫空出世了。

從外觀上看，Ai-Da以Mesmer為骨架勾勒出了一個年輕女人的臉龐，小麥色皮膚倒映著硅膠的光亮質(zhì)感，3D打印的褐色眼睛、豐滿的嘴唇，表情中展露出一種初入藝壇的青澀和不屑，兩只手臂的機械結(jié)構(gòu)則是完全裸露。

那么Ai-Da是如何邊看邊作畫的呢？

其實啊，Ai-Da的眼睛中暗藏了攝像頭，配備面部追蹤技術(shù)，可以直接與人目光接觸。通過“眼睛”掃描人或物體，算法將捕捉到的畫面轉(zhuǎn)化成實景坐標，然后將數(shù)據(jù)發(fā)送給手臂。

但由此產(chǎn)生的筆觸通常是不連續(xù)的直線條，只有在大量筆觸后才能看到主體輪廓，這也讓繪畫作品有了一種“霧里看花”的質(zhì)感。

除了作畫外，Ai-Da還能分析人類藝術(shù)家使用的色彩和技巧，對上色也是頗有研究。

對于Ai-Da來說，完成一次藝術(shù)創(chuàng)作是需要45分鐘，而且每一份都是獨一無二的，甚至算法創(chuàng)建的路徑都會在事后刪除，更加保證了無法復(fù)制的“原創(chuàng)性”。

Ai-Da的算法中包含不同的人工智能和計算機程序以及對應(yīng)的輸入數(shù)據(jù)庫，這也意味著Ai-Da不僅能像傳統(tǒng)的藝術(shù)家那樣不斷精進作品，還可以同時掌握幾種不同的風(fēng)格筆法。

據(jù)了解，Ai-Da這個名字也是來頭不小。Ai-Da名字靈感來自19世紀先鋒女?dāng)?shù)學(xué)家Ada Lovelace，她編寫了人類史上第一份計算機算法，也被稱作“人類第一位計算機程序員”。

除了畫作以外也是樣樣精通

對于Ai-Da來說，藝術(shù)是沒有邊界的。

1月份的時候，Ai-Da曾在牛津大學(xué)的阿什莫林博物館發(fā)表了一首受到14世紀意大利著名詩人但丁啟發(fā)的詩歌創(chuàng)作。

在創(chuàng)作前，科學(xué)家們讓她先聆聽但丁的《神曲》，接著讓她結(jié)合對該詩的“感覺”，配合自己數(shù)據(jù)庫中的詞匯，利用算法進行創(chuàng)作。詩歌的單詞和句子結(jié)構(gòu)都是由Ai-Da獨有的AI語言模型生成：

Eyes Sewn Shut

I wept silently, taking in the scene,

I wept because they had the last something that I took for granted.

My sight, my eyes wide open….

除此之外，這位冉冉升起的藝術(shù)界新星還在世界各個地方開過展覽。

比如Ai-Da的首次公開亮相在2019年7月，牛津大學(xué)的“無定式未來”（Unsecured Future）展覽上。她的作品剛剛揭開面紗，就已經(jīng)賣出超過一百萬美元。

之后，Ai-Da的多項藝術(shù)作品在倫敦設(shè)計博物館、維多利亞和阿爾伯特博物館展出，她還能自己接受采訪，曾向《衛(wèi)報》談過她的靈感來源。

2020年5月，Ai-Da還登上了TEDxOxford的舞臺發(fā)表演講，討論對人工智能與藝術(shù)的感受。

藝術(shù)與技術(shù)的邊界真的重要嗎？

關(guān)于藝術(shù)與技術(shù)的討論已經(jīng)非常普遍了。

2018年10月，一幅由GAN算法生成的人工智能藝術(shù)作品Edmond de Belamy的肖像畫在佳士得拍賣，最終售價是估價的近45倍。這幅作品也是第一個在大型拍賣會上成功交易的人工智能藝術(shù)品。

知名的AI藝術(shù)家Mario Klingemann也把注意力集中在GAN相關(guān)藝術(shù)。他擅長于建造、訓(xùn)練和操縱AI技術(shù)以達到他所希望和設(shè)想的精確藝術(shù)成果，作品一度受到廣泛討論。

香港跨媒體創(chuàng)作人黃宏達（Victor Wong）開發(fā)的人工智能繪畫機器人Gemini，被稱為首個“人工智能水墨畫家”。這些由AI創(chuàng)作的山水畫，包括AI山水畫作品Escapism系列、Far Side of the Moon系列等……

武漢音樂學(xué)院作曲系副教授、武漢音樂學(xué)院計算機音樂創(chuàng)作研究中心主任馮堅表示，數(shù)字技術(shù)對于音樂產(chǎn)業(yè)或藝術(shù)行業(yè)的改變可以說是天翻地覆的，“截止到今天，我認為‘天翻’已經(jīng)基本形成，‘地覆’正在進行中”。

具體而言，藝術(shù)家們已經(jīng)能夠廣泛使用數(shù)字技術(shù)，協(xié)助自己更快、更方便、更可控地完成自己的創(chuàng)作目標；商業(yè)和企業(yè)使用數(shù)字技術(shù)進行更迅速、更廣泛的傳播和覆蓋，AI音樂創(chuàng)作行業(yè)的浮現(xiàn)也預(yù)示著未來的某些趨勢。

這也導(dǎo)致了與傳統(tǒng)技術(shù)時代相比，對藝術(shù)作品的需求量也同時呈幾十倍數(shù)級別的增長。但與之相對應(yīng)的藝術(shù)表演和呈現(xiàn)層面的活動，例如，樂器演奏、演唱、舞蹈、戲劇、影視以及舞臺表演等，還需要和技術(shù)進行更深層次的融合。

四川大學(xué)計算機學(xué)院（軟件學(xué)院）數(shù)據(jù)智能與計算藝術(shù)實驗室從事智能繪畫創(chuàng)作研究的李茂副教授看來，評價AI畫作需要基本遵從兩種評價體系，專業(yè)領(lǐng)域的認可與大眾的認可。

“目前，在藝術(shù)機構(gòu)和學(xué)術(shù)評價等專業(yè)領(lǐng)域范圍內(nèi)，這種繪畫形式已經(jīng)得到廣泛認可。在大眾評審領(lǐng)域，通常的做法是把人工智能繪畫與世界知名藝術(shù)家的作品混合在一起，讓欣賞者進行匿名后的區(qū)別和品鑒，在多數(shù)情況下，人工智能繪畫均獲得良好評價。”

相信未來，藝術(shù)與技術(shù)的融合會更加緊密，屆時也將有更豐富多彩的藝術(shù)作品不斷問世。