什么時候 的NFT 在 2021 年的某個時候成為主流，許多人對其實用性感到困惑。 人們開始時有許多批評者稱去年的牛市只不過是一種狂熱、現代的郁金香狂熱和一種最終會走上正軌的時尚。

NFT 行業正在從單純的炒作轉向實際用例和為持有者帶來的實際利益。 這樣，它將證明批評者是錯誤的，并長期與我們同在。

NFT 的歷史

NFT 可能在 2021 年成為主流，最終獲得超越少數愛好者和專家的認可。 但它們存在的時間要長得多，大約十年前，2014 年，Kevin McCoy 創建了第一個“NFT”，他在 Namecoin 區塊鏈上鑄造了一個指向動畫的代幣，并將其稱為“貨幣化圖形”。 麥克羅伊并沒有毫無意義地這樣做。 相反，作為一名數字藝術家，他想挑戰他面臨的問題。

網絡世界的結構允許數字藝術作品經常（有意或無意地）被盜，而最初的創作者最終會被淘汰。 麥克羅伊意識到，在線世界可以盡可能快地解決這個問題，因為它允許它存在，而且數字藝術家不需要被淘汰。

他的“貨幣化圖形”的名字顯然沒有流行起來，不可替代的代幣或 NFT 應運而生。 簡而言之，這些獨特的加密代幣存在于區塊鏈上，無法復制。

盡管最初的創造者將它們推向數字世界，但 NFT 也可以代表現實世界的物品（無論 是藝術品、實物資產還是房地產）。

麥克羅伊認為，正如過去幾十年一切都被數字化一樣，一切最終都會以某種形式被標記化。

改變電影業——NFT 用例

NFT 代表了電影制作人為其電影籌集資金并確保新的所有權結構的新途徑。

一個很好的例子是“膠水工廠”，這是一個六集的動畫網絡系列，通過一個售罄的 NFT 收藏籌集了大約 3 萬美元的資金。 該系列中 NFT 的所有者被要求分享想法并參與制作膠水工廠的創意方面，這是一部關于以前被虐待的馬匹的喜劇。 如果節目表現良好，NFT 可以出售以獲取利潤，就像一些口袋妖怪卡片或漫畫書隨著時間的推移而增值一樣。

市場上出現了許多進一步參與的 NFT 項目。 一個特別的例子是波蘭的一個項目 克萊克斯學院，憑借其有限的多維 NFT 集合，它希望為電影觀眾提供全新的體驗。

這種項目的主要目的是將所有者帶入電影和過程中。

享受這種體驗提供了參與演講角色、通過特殊放映進入幕后的可能性，并為 NFT 持有者提供增強現實電影元素。 此外，所有者可以在電影結束后訪問定制的虛擬世界以繼續冒險直到電影結束。

最后的思考

最后，一些電影制作人正在尋找其他創造性的方法來使用 NFT 將他們的電影貨幣化，例如，能夠逐幀出售電影，電影的每一幀都是一個獨特的 NFT。

NFT 的未來可能在于為所有者提供實用程序和收益，而不僅僅是空洞的炒作和財富承諾。 但是，NFT 美妙之處的一小部分在于，二手市場使原始創建者能夠在每次出售 NFT 時從 NFT 中收取一定的版稅。