在藝術市場中，集中化的自上而下的結構使他們容易受到這種偏見的形成，他們成為了像區塊鏈這樣的去中心化技術破壞的目標。

然而，去中心化真的解決了這種集中化系統中嵌入的不平等嗎?這個問題的答案還不清楚。

基于去中心化技術的藝術平臺，讓藝術家更平等、更直接地接觸到收藏家。然而，這些藝術家仍然需要吸引藏家群體，他們的傾向可能仍然反映了傳統藝術市場的趨勢，在傳統藝術市場中，收入最高的當代藝術家中有98%是男性白人。

策展藝術平臺通常會根據收藏者的喜好進行定制，從而使這種趨勢得以延續。像區塊鏈這樣的去中心化技術，最終是一種工具，可以成為藝術市場中現有問題的解決方案，也可以使同樣的循環延續下去。

NFT創造了公平的競爭環境

在社交媒體上擁有大量粉絲的藝術家可以使用nft成功地向自己的社區出售自己的作品，而其他藝術家主要通過在策劃的加密平臺或畫廊上放置位置找到收藏家。

區塊鏈為藝術家和收藏家提供的匿名性在理論上可以讓每個人都處于平等的地位。然而，藝術家很難在不暴露自己身份的情況下，恰當地展示和營銷自己的作品。

即使在傳統藝術市場，匿名也并不罕見。像班克斯這樣的藝術家有效地利用它來表達他們的藝術，而不把他們的個人背景與模型聯系起來。對于數字藝術家來說，區塊鏈提供了對他們身份的更大控制。這是因為作品不需要來源于物理空間。

藝術家使用區塊鏈來保持匿名的一個更重要的例子是藝術家Pak。在蘇富比(Sothebys)最近的一次網上拍賣中，這位藝術家的作品以1700萬美元的價格成交。

與Pak的互動完全發生在網上，甚至聲音采訪都是通過聲音調制器完成的，從不透露藝術家的身份，他更喜歡被稱為他們/他們。這位藝術家認為，匿名可以讓收藏家的注意力完全集中在藝術品上，而不是藝術家的性別、種族或政治信仰。

因此，區塊鏈技術對于選擇匿名方式來展示自己和作品的藝術家來說是一個完美的工具。