深度探討:移動互聯網能否拯救音樂
在傳統的互聯網音樂模式中,似乎音樂產業鏈條中的每一方都不高興:唱片方抱怨盜版橫行和分成過少,互聯網公司依靠廣告收入和游戲聯運難以支付昂貴的版權費用,音樂人分成的大概數字也僅僅在3%至5%之間。
當越來越多利益方難以從免費的網絡歌曲播放和下載中獲取收益時,移動互聯網被看成與音樂結合最為默契的終端,正被業界越來越多的人看好。
移動性與音樂有著天生的契合度??v觀現在主流的音樂渠道,蘋果應用商店iTunes,最初也是從iPod的iTunes中發展而來,而iPod 正是人們移動聽歌需求的演進;Pandora50%的流量來自于移動;Spotify的付費收入中大部分收入來自于手機音樂付費。中國特殊的市場環境讓移 動的優勢表現更加明顯,當越來越多的互聯網音樂公司希望找到廣告以外的移動盈利模式時,中國電信運營商的彩鈴業務在很長一段時間內成為許多唱片公司的重要 收入來源。
文化部《2011中國網絡音樂市場年度報告》顯示,2011年網絡音樂總體市場規模超過300億元,在線音樂市場收入規模為3.8億,無線音樂市場規模達24億元。
幾乎所有音樂人和渠道商都會一致地說,音樂產業的未來在移動互聯網上,但幾乎沒有人可以說出移動互聯網的具體機會。
移動互聯網能否救音樂?機會不只是在單純的移動互聯網,基于技術發展和市場環境的悄然改變,一場由移動互聯網帶來的洗牌已經悄悄開始。
毀滅
在互聯網的音樂模式中,由此引發的相關領域都可以賺取收入,而音樂本身卻并不掙錢。目前互聯網的商業模式有以下三大類:
—廣告收入和游戲聯運。其中游戲聯運是指當用戶進入到互聯網音樂公司的代理游戲中時,用戶在游戲中的消費由音樂公司與游戲運營商分成。
—粉絲經濟。基于重度用戶產生的盈利模式,如演唱會門票代理等。
—增值服務收費。比如QQ音樂推出的綠鉆,用戶可以在QQ空間懸掛自己喜歡的音樂;比如YY音樂、9158等在線直播,它更類似于與社交相關的泛音樂,通過用戶間的互動提供增值服務。
互聯網公司獲取的收入大都局限于***種。音樂作為一款有價值的產品,本身難以獲取收入,只能通過廣告和極小部分增值服務獲取收入。以前可以通過 購買磁帶、CD為音樂產品埋單,而如今卻沒有找到可替代的實體收費方式。音樂人可獲取收入的唯一方式是收取版權費,卻面臨著盜版橫行的問題。去年,整個唱 片業的收入只占到了2億元,但盜版卻高達18億元。退一步說,即使沒有盜版,互聯網本就不多的廣告收入也難以讓音樂市場的蛋糕更大。
酷我音樂曾經嘗試過付費,但其創始人兼CEO雷鳴告訴《環球企業家》,正版化花去了大量成本,但付費用戶不足萬分之一,情況不容樂觀。
互聯網從來就不缺乏創新,基礎服務的免費時代,蝦米音樂就依靠個性化服務在嘗試收費,但技術的發展讓其收費模式也遭遇瓶頸。
這是四個阿里巴巴人和一個音樂人建立的公司,除了COO王小瑋負責運營以外,其他人負責技術。深入研究蝦米音樂的商業模式,你會發現這就是一個“音樂淘寶”,而與淘寶不一樣的是,它在4年前的創業之初,已經做了阿里巴巴近期才高調做的基于大數據的“精準營銷”。
蝦米音樂作為一個互聯網平臺,讓音樂人和用戶自由“交易”。用戶每下載一首歌曲,將直接向音樂人支付費用,它改變了現在音樂“歌手-唱片公司-分銷-用戶”的銷售渠道,直接讓歌手面向用戶,用戶用付費下載聽歌與歌手交易,蝦米只收取平臺費用。
如果是獨立音樂人,與蝦米音樂簽署版權協議以后就可以獨立運營自己的歌曲了;如果是唱片公司,雙方按下載次數付費進行版權費支付。
你會不會好奇,有那么多免費下載音樂的地方,用戶為什么要去蝦米音樂呢?王小瑋認為,這在于蝦米音樂給用戶提供了更高品質的正版音樂和更加個性化的需求。
除了模式新穎,蝦米音樂搭建了一個基于大數據的云服務平臺,精準分析用戶的使用行為,為用戶推薦喜歡的歌曲。王小瑋總結蝦米音樂***的創新是: 深度挖掘用戶的核心需求。這也是阿里巴巴現在正在進行的大數據業務,蝦米在創業之初就已經把這個需求考慮進去。“對于一家創業型公司來說,這對技術的要求 和服務器的要求很高,但我們一開始就下定決心做?!蓖跣‖|說道。
如今,很多運營商買來的歌曲,在曲庫里一年也沒有播放過一次,一方面造成了版權成本的浪費,對藝人來說,很多原創歌曲無法推廣。而蝦米根據用戶興趣推薦的個性化音樂菜單,在兩星期里可以有一百萬首歌,其中曲庫中1/3的歌曲會被聽一百遍以上。
對消費者來說,可以根據自己的口味發現更多好聽的歌曲,而對于音樂人來說,這種精準營銷找到了適合音樂傳播的推廣渠道。
“每次我們推出一個新產品,就都會有人抄襲,包括一些大公司。我們歡迎抄襲,因為他們只能抄到表象而沒有抄到我們的核心系統,他們抄襲的速度也遠遠趕不上我們創新的速度。”王小瑋很自信。
著名音樂人高曉松也曾感嘆,這個付費和個性化模式符合音樂產業未來的發展,可能顛覆音樂產業的現有模式。這也是蝦米創始團隊的創業動機,用王小瑋的話說是“看到了未來,不把這個未來做出來會很難受”。
隨著技術的發展、緩沖速度的變快,這一模式現在正面臨的挑戰是,用戶可以隨時在線收聽而不用下載音樂,下載看起來越來越不那么必要。支撐蝦米網的付費音樂模式面臨挑戰,必須尋找新的渠道。
重生
王小瑋很坦然地承認,技術發展導致的下載量減少確實是蝦米遇到的問題,出路在于做更多關于移動互聯網的探索和提供更加個性化的服務,比如基于云技術推出各終端同步,讓電腦上聽了一半的音樂可以在手機上繼續收聽,以及離線聽音樂等。
另一大難題是移動版的版權問題。據了解,如果要做正版的曲庫,唱片公司遇到大的音樂互聯網公司,價格可能會翻一倍。如果要開發移動客戶端,客戶端中歌曲的版權需要另行收費。
境遇完全相反的是早期的酷我音樂。早在2007年,酷我還是個小公司時,雷鳴意識到以后應該正版化發展,于是他的團隊去幾大唱片公司談正版合作,結果唱片公司卻不屑一顧:“太小了,等你們大了再來找我們。”
版權問題還不止于此。APP應用唱吧突然走紅,其運營的隱形風險在于版權困境。“唱吧不是不想解決版權問題,陳華(唱吧創始人)來找我,他是不知道歌曲的版權在哪兒。”無限星空音樂集團的創始人唐月明說。比如《愛情買賣》這首歌,由于錄音、發行在不同的公司,它的版權可能同時屬于環球時代、富士 太平洋、百代和EMI等公司。
目前,數字音樂的版權問題正處于這種混亂的局面中:沒有統一的價格,市場上也互相不知道對方的報價。對于小的數字音樂渠道商,公司太多業務太小,唱片方只能放任自流任憑盜版橫行;而較大的音樂商,卻被勒得“氣喘噓噓”。
另一個消息轟動了業界:包括時代華納在內的幾大國際唱片公司,將聯合酷狗、酷我、百度Ting、QQ音樂、蝦米音樂等多個音樂服務網站,嘗試采取音樂下載收費包月制度。這已經不是音樂行業里***次嚷嚷著要收費了,這次音樂網站聯盟推廣的付費活動是否會與以前有所不同?
唐月明透露,目前,這件事情不是簡單的自發形成,文化部、新聞出版總署等也在聯合推動全力打擊盜版,已經有了一些盜版音樂網站判刑的事件。
王小瑋補充,此次的收費,不是直接向用戶收費,而是唱片公司向渠道方多收費,通過版權成本結構的變化來逼迫這些音樂服務公司共同向用戶收費。版 權成本結構的變化具體表現在唱片公司向互聯網公司收費時,以前是包月收費,現在是包月+按次收費,不僅僅每下載一次要收費,用戶每在線聽一次也要收費。逼 迫互聯網公司承受這種壓力的目的在于,讓公司聯合向用戶收費。
在互聯網音樂市場,只要主流的廠商有一個免費,則可能打破未來想要培育的付費格局,采取聯盟的方式,是目前培養用戶習慣***的方式。
付費事件的推動,更是加劇了互聯網公司與唱片公司心理戰。比如,唱片公司希望抬高版權價格獲取更多收益,互聯網公司希望盡可能地壓低價格以縮減 成本;同時,唱片公司希望能夠用互聯網渠道為歌手爭取更多的推廣位置和宣傳渠道,而互聯網公司希望以幫助推廣增加營收渠道或壓低版權價格。雙方都會在營銷 和銷售方面不斷平衡。
王認為,雖然版權方與唱片方的博弈一直都存在,但基于蝦米以前的商業模式與此次的趨勢比較相似,總體來說還是件好事;而對一些傳統商業模式的互聯網音樂公司,可能挑戰更大一些,行業將在2013年洗牌。
總的來說,這對音樂行業仍然是一個利好消息,倡導正版音樂打擊盜版,培養用戶的使用習慣,這都在給音樂行業注入正向的能量,市場正在變得越來越良性。
付費習慣的培養不僅僅是基于政府、公司,也有移動互聯網的發展正在為付費探尋出口的功勞。
動蕩也是變革的機會。蝦米音樂基于移動互聯網以及它與互聯網融合的趨勢進行更加個性化的探索只是冰山一角。移動互聯網的妙處在于個性化的APP可以降低生產成本,增加差異化服務的機會。而個性化服務,正是付費音樂的基石。不妨看看有代表性的一些創新探索。
提供增值服務
酷我在蘋果應用商店音樂類的免費排行榜保持***,但雷鳴對付費音樂的前景,只是謹慎樂觀,用戶聽歌的基礎服務還將在一段時間內是免費的,必須提 供更好的差異化服務讓用戶付費,比如加強榜單運營、推出電臺、云列表同步等功能,也可基于用戶的網絡狀況,動態調整音質。移動互聯網的機會在于,以前用戶 只下載歌曲,沒有必要注冊,而要實現手機端與PC端的同步,用戶不得不注冊。當用戶開始擁有自己的ID號碼以后,有了更大的黏性和數據,可基于此做更多的個性化服務。
歌手打造APP專輯
今年3月,民謠女歌手曹方做了一個嘗試,她將自己的新專輯《淺彩虹》做成了一個獨立的APP,放到蘋果商店里付費下載。除了傳統的唱片,《淺彩 虹》更加適應智能手機的特性,比如手指一劃,就會出現彩虹的特效,歌詞背景是精美的動畫插畫。此唱片上線一周,就在APP Store里沖到了前十。這款定價30元的收費軟件,其中蘋果拿分成的30%,音樂人和技術開發者平分剩下的70%。在傳統的經過唱片公司和互聯網渠道推 廣以后,一般的音樂人只可以分成3%至5%。而APP專輯帶來的收入遠遠高于傳統渠道。
粉絲經濟個性化營銷
九天音樂是國內最早的一批音樂網站,隨著互聯網免費音樂下載服務的推出,堅持正版的九天音樂不敵昂貴的版權費用支出,一度面臨巨額虧損。移動互 聯網挽救了日漸式微的九天音樂。通過與中國電信合作,基于明星的“粉絲經濟”效應,發行針對單個明星的個人APP下載服務,并在APP中綜合了明星的新 聞、活動通知和歌曲。目前九天音樂已經發行了超過200個APP,采用老歌免費新歌收費的模式獲取收入。
挖掘用戶需求
社交性的K歌應用唱吧,上線后短短3天的時間里,沖到了App Store免費金榜的前十名,第四天高居榜首,如今每天有超過百萬用戶為此著迷。創始人陳華反復強調,唱吧之所以能火是因為找到了用戶想要唱歌的“剛需”。
打通各種終端
多米網的創始人兼CEO石建平一直強調,自己是行業里***推出移動版本的音樂網站。早在2009年,智能手機還并未像今天這樣普及,石建平就已 經開發出了針對低端智能機的“開心聽”。直到2010年,智能機漸漸流行,石建平迅速開發出了針對于Andriod系統的“多米音樂”。多米最終想打造的 產品是,通過各種終端,手機、電視、網絡、車載,隨時隨地都可以聽到想要的歌曲,不用擔心下載、找歌,打開就能方便地聽到想要到歌曲,讓音樂個性化方便 化,變成一種“享受”而非“準備”。
車載也是大市場
酷我音樂推出了汽車移動音樂的應用程序,內置在智能3G行車系統中,打開接入互聯網的“酷我音樂”軟件就可以隨心所欲欣賞歌曲,同時也推出了專門的車載電臺和音樂頻道。
音樂嵌入游戲道具
無限星空的唐月明稱,目前移動互聯網將會是音樂的延展性市場,已經有360游戲廠商找過來希望合作,在游戲中植入音樂。未來,音樂也許可以變成 游戲中的虛擬物品進行銷售,網游的廣大中國玩家,已經習慣了為游戲付費,在里面買東西成為一件理所當然的事,音樂也可以成為物品之一。
建立移動音樂孵化器
無線星空音樂集團正在建立國家移動音樂孵化器。現在一兩個人就可以做一款音樂產品,APP生產變得越來越便捷,音樂推廣也會逐步移動化。
云服務提供商業化儲存
當用戶漸漸習慣了用手機聽歌,不同終端的轉換變得更加麻煩。亞馬遜的做法是,為新用戶提供5GB的免費儲存空間,當你想擁有更大儲存構建,就付費購買。而在中國,國人免費意識過于強烈,亞馬遜基于移動互聯網發展開發的移動音樂模式,在國內很難成功。